Disney+、Young Avengers＃10＆＃12のおかげで、驚くべきX-Men＃6が大いに得られるのはなぜ来年のより著名。 噂は、今後のワンダビジョンの周りを渦巻い続けており、シリーズは収集サークルで波を起こしています。 「ヤングアベンジャーズ＃1に投資するもう2つの理由」で説明したように、Hulkling/Teddy Altmanはキャストに参加すると噂されています。彼をミックス燃料の推測に追加すると、YA＃10とAXM＃6、つまりS.W.O.R.D.に投資したいと思うようになります。速度だけでなく。 感覚的な世界観察と対応部門 スパイダーマンのクレジット後のシーンをキャッチしましたか：家から遠く離れていますか？そのシーンでは、以前にSkrull TalosになりすまされたことにさらされていたNick Furyがエリア駅にいるのが見えます。多くのファンは、最終的にはS.W.O.R.D.の本部であるピークになると推測しています。 （剣とシールド、それを手に入れますか？） 剣。星間アクティビティと脅威を選別し、組織がWandavisionで紹介されると報告されています。 CBRが理論化されるように、彼らはおそらく地球上に隠れているKree/SkrullハイブリッドであるHulklingを支援するために利用されるでしょう。剣。驚くべきX-Men＃6に最初に登場しただけでなく、MCUがよりも傾いているだけでなく、Cosmicに向かっても、今後の映画段階で大きなスタイルになる可能性があります。 双子 それは私をヤング・アベンジャーズ＃10に連れて行きます。これは、トミー・シェパード、別名スピードの最初の登場であることが起こります。 トミーはビリー・カプラン/ウィッカンの双子の兄弟であり、彼らはスカーレット・ウィッチの双子の息子であり、ビジョンです。ディズニー+シリーズがワンダとビジョンの関係を中心に、これらの2人のキャラクターがショーで紹介されることは事実上条件です。 彼がハルクリングの利益率であるため、私たちは最初にMCUでウィッカンを見ると信じています。これらの2人のキャラクターが確立されると、スピードがミックスに組み込まれると予想しています。また、「長年の兄弟」ソープオペラのドラマは壮大な方法で展開されます。ことわざの道を下ると、これによりヤングアベンジャーズが設置されます。 ヤングアベンジャーズ＃10＆＃12 トミーはYA＃10に最初に登場しましたが、その問題は現時点での問題です。昨年9月からインターネット上で提供されていない9.8の成績は、50ドルで提供されていません。さらに安く行きたい場合は、先月31ドルで提供された9.6を見てください。 トミーとしてデビューした後、彼はスピードのモニカを取り、YA＃12でヤングアベンジャーズに加わりました。これにより、これは2つの問題の中でより顕著になります。そのため、同様に高価です。 2019年には、3つの段階的な9.8が平均69ドルでしたが、最新の販売は12月に75ドルであったため、スケールが傾いています。これは膨らむ価値の始まりかもしれないので、今は素晴らしい時間です。 驚くべきX-Men＃6 S.W.O.R.D.の最初の登場Wandavisionがチームを確立したとき、それはすでに増加しています。 2018年、これは安価なコミックであり、9.8は4売り上げで平均28ドルしかいませんでした。昨年、公正市場価値は65ドルに上昇しましたが、過去90日間でFMVが80ドルにプッシュされました。近い将来に鈍化するためにそれを探してはいけません。 まだgocollectサブスクライバーではありませんか？今すぐ購読して、コミックブックコストガイドにアクセスできるようになります！ これを共有： シェア Reddit ツイッター LinkedIn タンブラー 電報 Pinterest フェイスブック ポケット...

メディアリリースの検索を最初に見てください。Loganの帰りはほんの始まりに過ぎませんでした。今年4月にウルヴァリンワンショットを検索するために、すべての楽しみに飛び込み、その後、武器の紛失、アダマンティウムのアジェンダ、殺人者の爪、マドリプールの秘密ですべてのアクションを遵守してください。 ウルヴァリンの過去が私たちのすべての陽気なミュータントに出没するために戻ってきて、すべてのX-メンファンのスリルと悪寒を特徴としています。見逃す！ 今週、マーベルは、ウルヴァリンのワンショットストーリーの検索と2番目の問題カバーの4つの優れた革新的なチームすべてをスポットライトを当てました。詳細については、Webサイトを遵守していることを確認してください。 チャールズ・スーレによるウルヴァリン・＃1のハントとデビッド・マルケス：マルベル・ウェアポン・ロスト・チャールズ・ソウルとマッテオ・バッファニ：comicbook.comadamantiumプログラム、トム・テイラー、r.b。シルバ：田中類の殺人者のニュースアラマクローもブッチ・ギス：A.V。 Jim ZubとThony SilasによるMadripoorのClubmystery：ComicBookResources.com さらに、Wolverineの検索でこれらの4つのストーリーがパズルの重要な部分をどのようにタイプするかについてのガイドについては、Marvelの便利なインフォグラフィックを検査してください！ ウルヴァリン＃1の狩り チャールズ・スールによって書かれました デビッド・マルケスによるアート スティーブ・マクニヴェンによるカバー 販売中4/25/18 ウルヴァリンの狩り：武器紛失（＃1-4） チャールズ・スールによって書かれました Matteo Buffagniによるアート グレッグランドによるカバー 販売中5/2/18 ウルヴァリンのハント：アダマンティウムプログラム（＃1-4） トム・テイラーによって書かれました R.B.シルバによるアート グレッグランドによるカバー 販売中5/9/18 ウルヴァリンの狩り：殺人者の爪（＃1-4） Tamaki Marikoによって書かれました ブッチ・ギスによるアート グレッグランドによるカバー 販売中5/16/18 ウルヴァリンのハント：マドリプールの秘密（＃1-4） ジム・ズブによって書かれた Thony Silasによるアート...

このパブリックは次のように提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム ウェイン・マークリー ウェイン・マークリー 今週、ウィザードマガジンとToyFareの両方が閉鎖されることが明らかになりました。雑誌の現在の市場と出版物を条件として、私は驚いているとは言えません。ウィザードはインターネットで「Web-Mag」として継続しますが、FanboyのPlayboyのバージョンとして長年にわたって理解してきたことについては、同じではありません。私はそれが印刷されている限り続いていることを喜んでいることを述べる必要があります。私はそれが少なくとも1年前に店を閉鎖すると信じていたので、私はそれが驚かされ、ほぼ1年前にインターネットのみバージョンに出かけたAVN（アダルトビデオニュースマガジン）が続きました。なぜウィザードをAVNと比較するのですか？どちらの雑誌も、使い捨ての収入を得た非常に特定の聴衆と両方の雑誌がインターネットによってかなり傷ついたためです。違いはピーク時にあり、AVNは200ページ以上の広告で流行しています。コミックの出版社と大人の楽しさの両方のマーケティングが売り上げの減少のために脱落したため、私はウェブと高齢のファン層のために、両方の市場が印刷物のコスト広告を停止したため、両方の雑誌の終miseにつながることをお勧めします。 正直になりたいです。私はウィザードの非常に大ファンではありませんでした。 Gareb Shamusからそこで働いていた人々が、私が長年にわたって満足してきた彼に対処したすべての人々まで本当に好きでした。しかし、私にとって、この雑誌はコミック市場で最悪のことを表しています。それは、クリエイター、作家、芸術家を注目の中心にし、漫画の収集可能な要素と「ホット」なものに焦点を合わせました。すべてのクリエイターが注目を集めたのは素晴らしいことでしたが、私はそれが90年代/2000年代の運転問題であると常に信じていました。クリエイターは、本のキャラクターではなく、引き分けになりました。漫画の歴史を通して、革新的なチームに応じて本のダウンと同様にUPSがありましたが、1990年代と同じくらい多くの人々がまだキャラクターの以来本を手に入れていました。アラン・ムーアが最初に沼地を引き継いだとき、多くの人々は彼が誰であるかを概念に持っていませんでした。しかし、沼地のものを手に入れた人々は、時間の経過とともに口コミとアランの作曲にもっと多くの露出をもたらし続けました。販売。フランク・ミラーとまったく同じです。ジム・リー。トッド・マクファーレン。しかし、ウィザードはこれをすべて変更しました。 ウィザード ウィザードはコミックデザイナーを連れて行き、デザイナーをキャラクターに押し付け、コミック収集の収集可能な要素を押し出しました。価値は何でしたか？次のホットブックやストーリーラインは何ですか？公平を期すために、ウィザードの成功の多くは、理想的な時期に理想的な場所にいたという真実のためでした。彼らは1991年に90年代の投機家の繁栄の高さで始まりました。非常に売れているコミックが100万枚以上のコピーを販売していました（今ではベストセラーの本が100,000未満、ピークの10分の1になることは珍しいことではありません）。ウィザードは、当時の投機家のダーリンであるため、彼らが最初に紹介したときにヴァリアントと写真を押しました。ウィザードには、標準のオーバーストリートコストガイドよりも主に価格が高い独自のコストガイドがありました。ウィザードは、毎月コストを更新し、何が熱くなるかについてのあらゆる種類のアイデアを更新しました。彼らは、ビルボードが音楽にとって何であったかのようにかなりのことでした。同様に、ポスター、トレーディングカード、制限付きエディションコミック、コレクターに雑誌を取得するためのその他のインセンティブなど、時間が経つにつれてあらゆる種類のギミックを追加しました。 時間が経つにつれて、彼らはニューススタンドの配布に行き、雑誌のサイズに行き、いくつかのカバーに行き、コストガイドを削除し、他の修正を試み、一回の栄光を発見しました。これらのテクニックはどれも機能しなかったため、時間の経過とともに終わりました。前に述べたように、これは避けられないと思います。漫画を獲得しようとするコレクターのファン層は、金持ちになりました。 Comics JournalやComic Book Marketplaceのような雑誌が、真の困難なコアコミックファンをターゲットにしているような雑誌が生き残れないかもしれないといつも信じていました。それはウィザードにとって時間の問題でした。エゴの変更と背中の問題が今日に至ることを嬉しく思います。 この魔法使いの歴史とその亡くなったことについてのいくつかのサイドノート。 Garebは常に他の事柄に足を踏み入れて、コンベンションなど、魔法使いを超えて広がることを試みてきました。まだ漫画市場での生活です。しかし、それは、そのとらえどころのない背中の問題で掘り出し物を見つけようとするお金で年配のファンに再び対応するときです。ウィザードの慣習は、ファンのベースを拡大するだけでなく、楽しむゲストにもっと集中していると同時に、より多くの焦点を合わせてきました。 （賢明な概念。）Garebは、同様に、彼自身の混合芸術ファイトリーグであるIFLを開始しようとしました。テレビと素晴らしい才能で、それは素晴らしいアイデアでしたが、最終的には何もないことになりましたが、大きな敗者でした。 （これは、MMAが1つのブランドで販売しているため、MMAはスポーツとしてではなく、ブランドの忠誠心に関する別のコラムのためです。）1990年代半ばに、ウィザードは私が主要な考えに貢献しました。コミック業界の景気後退のターニングポイント。彼らは単一のディストリビューターを使用して配布するために特別になりました。 アダルトビデオニュースと同様に、ウィザードはAVNと同様にインターネット上でのみ提供されるようになり、慣習を行います。同様に、両方の出版物/コンベンションコアオーディエンスが中年の男性であると信じることもできます。まあ、私はそれがそれほど驚きではないと仮定します。私は彼らの仕事を失ったすべての労働者にとって貧しいと感じています。また、スチュワート、マーティ、そして私がウィザードで働いていた他の多くの良い友人を何らかの覚えていないことを決して覚えていません。私は彼らのすべての最高の働きをしたすべての人を望んでいます。 シンプソンズコミック＃176 そして、あなたがもう魔法使いやToyFareを取得する必要がないことを考えると、あなたはその追加のお金を取り、新しい本を試してみたいと思うかもしれません。ボンゴコミックラインを提案してもいいですか。毎月、これらの人々は、最も面白い漫画と最も面白い漫画のいくつかを出しました。 Simpsons Comics、Bart Simpson Comics、あらゆる種類の特別版、そしてすぐに来るスポンジボブから選択できます。これらの漫画は、独立したストーリーを機能させるだけでなく、読むのがとても楽しいです。いつものように、ここに書かれたものは何でも私の視点であり、ウェストフィールドやそのスタッフの視点ではありません。あらゆる種類のコメントや嫌いなメールは、mfbway@aol.comに送信できます。ありがとうと言ってください。...

このパブリックは次のように提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム KC。キース・ウィルソンによるアート KCカールソン うわー、市場の3つの長く続いているアイコンが事実上一晩で消えたので、コミックの世界にとって奇妙な週（またはそれは）でした。彼らの失disappearはそれほど驚くべきものではありませんでしたが、3つすべてが時代のことわざの終わりをマークするために述べることができます。 なくなったもの＃1：コミックコード コミックコードシール 「ネットの周りのどこかで見たことがあるように、DCコミックとアーチーコミックの両方が、彼らがもはやコミックコードを利用しないことを明らかにしました。これは大きなニュースのように思えますが、詳細が出てきたとき、それは本当に小さなニュースでした。 DCは、ほんの一握りの本（主に子供のタイトル）のコードのみを利用していただけでなく、Archieが約1年前にコードを利用して停止したことが判明しましたが、コードサインが彼らの本に表示され続けて以来、誰もそれを理解していませんでした。ここには、これまでのところ、技術的には根拠のないものであるという大きな話があります（そして、状況以来、公式には決してないかもしれません）。その本物の話は、コミックコードの権威が死んでいる可能性が高いということです。リードを埋めることについて話してください。 [最近のコード関連のイベントの素晴らしいまとめについては、コードの歴史のいくつかを見ることに加えて、johanna Draper Carlson（彼女ではない」によって書かれたComicsworthreading.comでこの記事を調べてください – 非常に秘密のアイデンティティも同様に私の妻です）。さらに詳細情報、特にウェストフィールド自身のボブグリーンバーガーのリンクを検査してください。彼は、長年のDC編集管理者としてのコードとの個人的な取引について説明します。同様に、クリストファー・ブッチャーの本当に起こっていることのよく根拠のある憶測を見てください。] コードはそれを利用したビジネスによって完全に資金提供されていたため、コミックコードは死んでいます。また、今ではコミックパブリッシャーがいかなるタイプのものも利用していません。コード当局は主にその部分の合計であったため（そして一般的に舞台裏で匿名で働いていました）、可能性は、実際の死の種類の正式または公式の声明の種類がないでしょう。消えました。 少し歴史をお願いします… 素晴らしいスパイダーマン＃96 コミックコードは長い間生命維持に取り組んでいました。現在の歴史によると、2001年にマーベルが完全にドロップしたときにコードが無関係になったが、マーク・エヴァニエのようなコミック史家が監督したため、コードは70年代前半に機能的に非存在になった。コードのないコミックの最大のストーリー – 1971年のStan Leeの注目すべきSpider-Man（＃96-98）の悪名高い「麻薬」の問題（コード承認なしに印刷された最初の主流のコミック） – コミックコードの大規模な変更を促しました。変化する時間。コードが変更されたとき、DCはその後、環境にやさしいランタン＃85-86（1971）で投薬ストーリー「Snowbirds not Fly」を進めました。それは一般的には知られていませんでしたが、コードは時間の経過とともに変更され続け、パブリッシャーが定期的に制限の緩みを望んでいたため、再び変更された基準を反映していました。彼らは主に法案を立てていたので…quid pro quo。 このコードは1950年代に最初に設立され、少年の非行公聴会に関する罪のない/上院小委員会の誘惑と、子供向けの漫画本の「危険」に対する公的な抗議を遵守しました。これは、ナショナル（DC）、タイムリー/アトラス（マーベル）、アーチーコミックなど、より著名な漫画本会社の多くによって設立された猛烈に昇進した自主規制委員会でした。特に、若者向けのコミックを販売する最大のビジネスの1つであるDell（事実上すべてのディズニー、ハンナバルベラ、MGMアニメーションキャラクターを含む）は、コードに参加することはなく、見せないことで経験したことのないコードに参加しませんでした。 コミック出版社の中でコードの最大の支持者は、しばらく前から去りました。ジョン・ゴールドウォーター（アーチーコミック）は1999年に亡くなりました。ポール・レビッツ（DCコミック）は2010年の時点でもはや権限の設定ではありませんでした。長年の歴史的伝統として。 1990年代にコードを減らすためのマーベルの動きは、主にレビッツとDCを意図的に恥ずかしく思うことを目的としていると推測しています。現実には、DCは数年前にコードの利用を既に削減していましたが、最初に直接的な販売のみのタイトル（その多くには成熟したテーマが含まれていましたが、同様に従来のニューススタンドが含まれていました）と、後で再び導入されました。 「成熟した読者」ラベルで公開されためまいライン。 コードに興味があります 私が最初にDCで働き始めたとき（技術的には1989年に、しかし私は1992年までラインエディターになることはありませんでした）、私は特に考えていました漫画コードの内部の仕組みについてもっと発見することについて、私はその歴史について多くのことを理解していたので（高い機関と大学の両方でそれについて主要な論文を行った）、その管理と内部の働きについて非常に少しでも少し。...

この投稿は次のように提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム 危機＃1 KCカールソン 以前は終わりのないストーリーについて：（パート1）（パート2）（パート3）（パート4）1980年代は、スーパーヒーローの漫画本の創造性の特に肥沃な時期でした。流通の変化、新しい形式の変化、新しいコンセントが新しいコミックの出版社につながる創造性を表現することを望んでいる多くの外部の側面、そして媒体としてのコミックが量子飛躍によって成長しているという最優先の感覚 – これを引き起こします。 1986年は、ウォッチマン、バットマン：ダークナイトリターンズ、マウス、その他多くの記憶に残るプロジェクトなど、コミックにとって特に良い年でした。それは新しい黄金時代のように感じましたが、闇の醸造がありました。 80年代半ばの金色、銀、青銅の以前に確立された金属時代に合わせて、いわゆる現代（時には鉄または銅の時代と呼ばれることもあります）を詳細に調べるのは難しいです。その始まりをマークするための特異な合意されたイベントはないためです。対照的に、1956年のバリーアレンフラッシュリバイバルは通常、銀時代の始まりを定義しています。一般的に、この期間は1985年から1986年頃に始まると考えられており、マーベルの秘密戦争（スーパーヒーローコミックの最初のビッグイベント）と無限の地球に対するDCの危機（あるものから次のものへの明確な移行/進化を示す最初のスーパーヒーローイベント）の両方を網羅しています。この漫画の時代の重要な要素のいくつかには、独立して出版されたコミックの台頭が含まれます。コミッククリエイターは業界の改善にもっと関与しています（そして、彼らの仕事と性格の両方ではるかに有名になります） 、そして多くのキャラクター（新しく、確立された両方）は、より心理的および感情的に複雑です。 また、キャラクターの物語、クリエイターの歴史、そして無数の舞台裏のサービスとコミック業界のメカニズムがすべて、毎日のコミックファンの心に組み合わされている漫画の最初の時代でもあります。これは、ファンの精神的なプレスによるものであり、一部の出版社のポイントを過ぎてテクノロジーの急速な発展によって悪化し、それを抑制します。キャラクター自体が厳しくなり、業界の噂、訴訟、デザイナーの確執、バックスタブが日常のファニッシュな話ポイントになったため、時代は口語的に別の名前である暗黒時代にも知られるようになりました。 闇の醸造… 自由子＃1 暗い要素の多くは、時代の最も愛されている（そしてベストセラー）コミックのいくつかで最初に現れ始めました：Uncanny X-Men、Daredevil、Batman：The Dark Knight Returns、およびWatchmen。無限の地球上の危機のスーパーヒーローの壁紙でさえ、何百人ものキャラクターが死んだという事実を偽装することができませんでした。フラッシュとスーパーガールの2つのファンのお気に入りがトッピングされました。 最初は、成長する闇は主に漫画の新しい「リアリズム」に起因し、漫画の継続的な進化に長い間必要なものとして称賛されました。これらのテーマを探求する初期の物語の多くは、今日でもフィールドの古典と見なされています。しかし、より少ない創造的な才能が彼らの物語で同じテーマを使用し始めたとき – はるかに少ない効果のために – 「リアリズム」は別の漫画本のトレンドのように見え始めました。ギャングバスターのように販売されます。アラン・ムーアが行ったように、大人のテーマを管理できるクリエイターはほとんどいませんでしたが、その根底にある内容がなければ、結果はそれ自体の暴力として、「厳しい」と言うのではなく、「厳しいとザラザラした」という傾向として現れました。 公平を期すために、同じことが大衆文化の他の場所でも起こっていました。 Grittier映画は、「カルト」の地位から、人気のある大ヒット作に成長していました。テレビ（主に他の場所で起こっていたことから主にリードした別の媒体）もすぐにそれに続きました。 スーパーヒーローコミックでは、創造的なアイデアの井戸の開花であったに違いありません。他の文化、古代史の要素、そして超自然的、ホラー、ザラザラした犯罪のノワールの要素を含むジャンルをつぶす物語を受け入れるコミックが、主に標準になりました。反ヒーローは王様であり、漫画の主要な色は黒、灰色、赤になりました。 このような残忍なキャラクターは、変化する時代の自然な成長であったため、漫画がパニッシャーのようなキャラクターを追加し、その後ずっと後に自警団を追加し、ターミネーターをデスストロークすることは一つのことでした。最初は、これらのキャラクターの多くが標準的な悪役として描かれていましたが、時代が変わったため、運営方法も変わりました。彼らは彼らが以前よりも悪かった悪い人々を追いかけたので、どういうわけか彼らは敵を殺すために残忍な力と致命的な武器を使って彼らを正当化しました。 これらのタイプの物語を喜ばせなかったファン。次の男は彼らを無視することができました。彼らはいつも主流の側に少し離れていました。しかし、その後、「Grim and Gritty」は標準的なヒーローに影響を与え始めました。たとえば、バットマンは暗くなっていたので、「ダークアベンジャー」タイプとして彼にとって理にかなっています。しかし、一部のクリエイターはそれをあまりにも遠くに取り、彼がしたことをするための彼の核となる動機の感覚を失いました。一部のキャラクターは、本質的に暗く、ねじれていて不道徳なキャラクターがあったように、本質的かつ揺るぎない、そして揺るぎない、そして英雄的であるために存在する必要があります。 多くのファンは、あらゆる年上のキャラクターを作ることにラインを描いた。たとえば、スーパーマンは彼がそうでなければならないことの影であり、通常は疑い（または恐ろしいヘアカット）によって傷つきました。 X-Menの多くは、長年のファンが育ったヒーローから認識できませんでした。もっと数十のように。 さらに、革のジャケットを着て、90年代に激しく見えるようにすることは、誰にとっても非常に愚かでした。今、それは私を笑わせました！その時代には、ジム・リーのワンダーウーマンの衣装の再設計とともにフラッシュバックがありました。...

この投稿は次のように提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム 完全なピーナッツ12 KCカールソン Fantagraphicsの素晴らしいハーフウェイマークを祝って、チャールズM.シュルツによる完全なピーナッツシリーズ – これは予測される25の12巻です – ピーナッツギャングとチェックインする適切な時期のようです。 その時代の多くの子供たちに当てはまるように、ピーナッツは私のお気に入りの新聞漫画であり、私の幼少期のかなり重要な部分でした。私はストリップを熱心に「収集」し、毎日（ディックトレーシーや他の数人と一緒に）新聞から切り取り、靴箱に切り取って非常に慎重に保管しました。私は定期的にそれらを引き出して再読み出しました。また、私のおばあちゃんリルが毎年10年以上にわたって毎年私に与えてくれた毎年恒例のピーナッツコレクションと比較しました。新しいコレクションを手に入れたときはいつでも、本に掲載されていたストリップをcullする時が来ました。したがって、かなり早い段階で、私は本のコレクションがすべてのストリップを転載していないことを発見しました。これは、当時公開されていたほとんどすべてのコミックストリップコレクションに当てはまります。 シャーロットブラウン 長年にわたり、何百ものピーナッツストリップコレクションがあり、その多くは、何年もまたは数十年にわたって選択されたストリップをカバーするためにテーマをテーマにしています。多くの「連続性」コレクションでさえ、特に初期のボリュームからストリップが欠けていました。私たちの多くが今までに知っているように、キャラクターはストリップの初期の年で絶対に異なって見え、シュルツが洗練された（単純化されたと言う人もいます）ように、最も早いストリップが再版されるでしょう。私たちの多くは、ストリップが再版されたことのない初期（1954 – 55年、私が生まれる前）からマイナーなピーナッツのキャラクター（シャーロットブラウン）がいたことに最近発見してショックを受けました。全体として、Fantagraphicsシリーズまで収集されたことのない2,000を超えるストリップがありました。それらの多くは初期の頃からであり、シュルツが後のものほど良くないと信じていたために再版されていませんでした。それはほとんど真実であることが判明しましたが、それらはまだピーナッツの主に「失われた」時代を魅力的な外観です。 私はそれを持ち出して、これが重要なシリーズを調べます。競合するピーナッツシリーズの本では、ファンタグラフィックスは、特にコレクター/アームチェアの歴史家（そして私たち全員ではないのか？）を念頭に置いて、コミックストリップコレクションのために現代のバーを高く設定しています。彼らがしたことは本当に簡単なものでした：すべてのストリップを含む – 例外なし – 時系列の順序で、高品質の繁殖、大きな繁殖サイズ、そして読むための大きな大きな塊（多くのボリュームで2年間、わずかに多数ピーナッツストリップは私の好みのために少し小さいと再現されますが、それらは珍しいサイズであり、その上、私は全体的に、コンパクトで、簡単に販売できるものに非常に似ています-Handsパッケージ。基本的に、彼らは大国の出版社にそれを行う方法を示しました（他の人はまだそれから多くを学んでいませんが）。ピーナッツボリュームは、コレクターにとってあらゆるペニーの価値があります。 完全なピーナッツ1 2004年の最初のFantagraphicsピーナッツボリューム以来、いくつかの出版社はそれがやってくることを検討しています – 特にIDWの多く – 独自のいくつかの形式の改善を追加しました。これらのプロジェクトのいくつかは適度に高価ですが、最終結果は通常、コミックの歴史の見事な本のコレクションです。 私は子供の頃に個々のピーナッツを毎日ストリップを集めましたが、私は常に、カットアウトストリップの拳や年末の本のコレクションとして、より大きなグループでそれらを読むことを好みました。キャラクター（およびクリエイター）が考え、していることについての洞察を得るために、長期的なコミックを読むのははるかに簡単で便利です。個々のストリップは、実際のストーリーの連続性の一部ではない場合でも、その前に来るストリップの上に構築されます。シュルツはシリーズを通して多くの長く記憶に残る連続性のストーリーラインを語っていましたが、彼の最高の進行中の物語の多くは、多くの年にわたって1回の分割払いまたは少数のストリップで追い出されました。チャーリー・ブラウン、ルーシー、サッカー。スヌーピーvs.レッドバロン。ライナスと彼の祖母であり教師であるミス・オスマーとの彼のつながり。ルーシーとシュローダー。小説家としてのスヌーピー。素晴らしいカボチャ。そして、彼の野球チームであるチャーリー・ブラウンの長いサガと、たった1つのゲームに勝つという彼らの目標。 1974年までに、この本で集められた年の1つであるピーナッツギャングが変わり、私もそうでした。新聞のサブスクリプションのようなエキストラは道端を通り過ぎました。私はルームメイトや仲間の新聞をむさぼり、ファニーを見る必要があります（明らかにインターネットの前に）。したがって、ストリップコレクション（おばあちゃんからの私の「修正」）はほとんど私の唯一の方法でした私の鉛筆とインクの友達についていく。 ストリップ自体も変化していましたが、その一部は私が毎日チェックインする必要がないと感じさせました。わずか1年か2年で、ストリップの焦点はペパーミントパティとマーシー（楽しいキャラクターですが、ますます多く使用し、時々甲高くなります）またはスヌーピーの大家族の冒険に変わったように見えました。彼の7人の兄弟姉妹（他の2人はアニメーション化されたテレビスペシャルにのみ登場しました）。スヌーピーの家族は多くのファンに非常に人気があったことを理解しています。私じゃない。たぶん、私は一人の子供（そして孤独な、心の中で）であり、状況に関係していなかったからでしょう。 その前に、憂鬱の手数料がストリップに漂い始めました。シュルツがこのボリュームで拡張されたストーリーライン（このボリュームで収集された）を生み出した頃には、リナスがチャーリー・ブラウンの驚くべき努力のために驚きの証言ディナーを投げることを決定する頃に理想的です（ただし、野球マネージャーとして。 Linusは、Charlie Brownの野球のヒーローJoe Shlabotnikをゲストスピーカーに招待する長さでさえあります。最初はやや懐疑的ですが、すべての子供たちはアイデアを実現するように飛び込みます。そして、Peppermint Pattyが夕食について「Chuck」に伝えるために電話するとき、私たちは彼自身の頭よりも大きな笑顔でチャーリー・ブラウンの珍しい光景を見ます。...

この出版物は以下に提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム 彼女のウルフのマラダ ロバート・グリーンバーガー 1970年代と1980年代には、クリスクレアモントは、彼のハンドルが不気味なミュータントがマーベルの主要な売り手になったので、読者を満足させるのに十分な迅速な構成を構成することができませんでした。彼は巧みなユーモアとマーベルチームアップでの走りでのアクションを示し、パワーガイとアイアンフィストと友達のコメディを提供しました。しかし、クリスは他の種類の物語、他のジャンル、そしてアウトレットを必要とすることを望んでいました。ありがたいことに、マーベルは彼が必要としていたものを正確に持っていました。 クレアモントは、英語のアーティスト、ジョン・ボルトンと提携して、ロバート・E・ハワードの女性の剣士に機能することであり、当時非常に著名なキャラクターでした。 「ジョンはラルフ[マッキオ]に満足し、彼は「ヴァルシアのカル」をやっていました」とクレアモントは今月私に語った。 「私たちが行くように、ページが入ってきました。「神は素晴らしいです！」と私が英国にいる間にジョンに売り込んだ赤いソンジャの物語のチャンスが浮かびました。私たちがそれを完了している間、マーベルはコナンとレッド・ソンジャの許可を失いました。そこには、完全に完成した本と家がありませんでした。 「ジム・シューターは、彼について話すとき、非常にめったに指摘されていないことの1つをしました。男、彼は本当に立派な名誉ある人です。 Archie Goodwinは、伝説的なイラストレーションのストーリーを再設計し、Marvelからストーリーを取り戻し、Retool It、そして私たち自身の作品として提供することを提案しました。私はそれをジムに売り込み、「それを地獄に」と言っただけでなく、彼がちょうど言った。彼はちょうど私たちに署名した。 今日の人々がそれを念頭に置いているわけではありませんが、彼女のウルフのマラダは、魔術と同様に剣の世界に歓迎された追加でした。ありがたいことに、タイタンの本は、ハンサムなハードカバーでマラダ全体の最初のコレクションをリリースするだけでなく、念頭に置いていました。これまでに収集されたことのないストーリーを含む3つのストーリーを繰り返し、ボルトンの見事なラインワークと色のショーケースとして機能します。 キャラクターがシムメリアでもはや動作しなくなる可能性があるとき、クレアモントは魅力的な場所として古代ローマを襲い、私たちはこの子孫のこの子孫を満足させました。 「ジョンと私も座って再構築し、コスチュームをわずかに変更し、走っていただけでなく、走っていました。ローマは私の考えでした。なぜなら、私は紀元前前世紀、非常に1世紀の広告である移行の時代に何かをするという概念が好きだったからです。私たちが理解した世界が豊かで未知の空間にあることを考えると、それは非常に理にかなっています。シーザーは、ガウルと北のイギリスで多くのことに遭遇しました。あなたは、中東でペルシャ帝国とその上のコーカスの巨大な地域に至るまで、成長を遂げました。私にとって、それは多くの豊かで過渡的な領域の交差点がある世界として働いていました」と作家は言いました。 クレアモントは広く知られているプロのコミックライターですが、ボルトンはあまり理解されていないかもしれません。 ボルトンはイーストハムテクニカルカレッジに行き、グラフィックスとデザインの学位を取得し、それから漫画を見つけました。彼は、アメリカの漫画に雇われる前に、ハンマーの家であり、伝説の戦士の家であるLook Inの特徴を描き始めました。ラルフ・マッキオは彼をマーベルに誘い込み、そこで彼は伝説的な漫画のためにアメリカの絵を描いた。 Sonjaが最終的にMaradaになった後、このペアは同様に、もう1つのクリエイターが所有するプロジェクトである1985年のBlack Dragonに協力しました。その後、デュオはX-Men ClassicのX-Men Runの転載中にスペースを埋めるために間質ストーリーを作成しました。 マラダと彼女の同僚であるアリアンロッド王女は、裁判所の政治、超自然的な陰謀、時折の悪魔に対処します。彼女は、男性、女性、または悪魔に最も親しみを与えたことのない実績を持っています。クレアモントは、マラダの女性キャラクターの強力な作家として、そしてローマ時代の性的政治の管理を支援しています。 Simyon Ashrandiar氏によると、「彼女はそれを理解していないが、秘術だけでなく、秘術の両方をもたらしている」。 クレアモントは、このメールは当時非常に前向きであったので、「妊娠した問題と2つのフォローアップのストーリーを販売することはありませんでした。女王との出会いと、アレクサンドリアからローマへの旅は、驚くほど発見することに含まれていることに気づきました。海賊のように見えるアラビアの騎士。私の希望は、彼女がコロシアムに入ってくるだけでなく、それを振り返り、映画が妊娠する前に剣闘士をしのいでいることでアークを締め出すことでした。」 ボルトンは自分自身を繰り返すことを好まないだけでなく、どこか他の場所で自分自身を困難させ続けていますが、両方とも資料を印刷物に戻す可能性を楽しんでいます。これ出版社は、この状況でタイタンのニック・ランダウが、この伝統的な剣と魔術物語の見込み客を見たまで、苦しんでいました。 個人的には、印刷物を見るのにとても素晴らしいものがあることに興奮しています。 購入 彼女のウルフHCマラダ...

この投稿は次のように提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム ウェイン・マークリー ウェイン・マークリー 私はDCの新しい52について何度も何度も不平を言っており、新しいラインの問題であると私が感じていることを何度も指摘しました。実際、1年半後には本当に新しい52ですか？それとも、DCの本のラインですか？だから今回は、DCの何が悪いのか、または私が好きではないタイトルにコラムを捧げるつもりはありません（しかし、これを読んだ後は明らかだと思います）が、DC 52タイトルを調べるつもりです。お気に入り。はい、私がまだ好きなDCタイトルがいくつかあります（そして、私が40年以上にわたって世界最大のDCファンであり、一度にそこで働いていたことを覚えています）。私は現在のラインの10％が好きで、これはスーパーヒーローラインであり、めまいや他の出版物ではありません。したがって、ここには特別な購入がありません。 タロン 最初のタイトルは、発表されたときに希望がなかったという点で本当に衝撃を与えましたが、今ではその親タイトルよりもずっと気に入っています。タロンはバットマンとフクロウのストーリーラインの裁判所全体から紡いだ。タロンはタロン（フクロウの裁判所の殺人者）の物語を語っており、彼らは裁判所に背を向けて善をしようとします。デニー・オニールの古典的な質問シリーズを思い出させるので、この本のストーリーテリングが本当に好きです。ボーナスとして、アートは素晴らしいです。それはダイナミックで創造的であり、目を動かし続け、物語は予測できません。また、ストーリーテリングは簡単であり、複雑なマンボのごちゃごちゃではありません。これを試していない場合は、時間をかけて1つか2つの問題を読むか、最初のコレクションを取得してください。 バットマン＆ロビン＃16 私が本当に好きなもう一つのバットマンファミリーのタイトルは、バットマンとロビンです。ピート・トマシは、編集者であることから、DCの私のお気に入りの作家の一人まで長い道のりを歩んできました。ダミアンがバットマンの息子であるという考えを嫌うにもかかわらず、トマシはとても良い物語を作成することができました。彼は、バットマンとロビンに彼らが誰であるかを調べていますが、それは単なる別のバットの本以上のものです。 （私はバットウーマン、バットウィングなどを本当に嫌うようになりました。）バットマンとロビン年次とバットマンとロビンの現在の号はどちらも例外的です。そして、子供を持つバットマンはすぐに修正されるかもしれません。家族の真の死はバットマン社に来ていますか？ ナイトウィング＃19 私が本当に喜んでいるバットマン家の3番目のタイトルはナイトウィングです。カイル・ヒギンズは、ヘイリー・サーカスの帰りとディックをゴッサムに戻すと、キャラクターをルーツに戻しました。バットマンやロビンと同様に、これは通常の「今月の悪役」よりもはるかにキャラクター駆動型です。ディック・グレイソンのバックストーリーと彼が彼が誰であるか、そして彼が戦った悪役と同じくらい興味深いものでした。アートはとても良いです、そして、本にとって本当に理想的です。これは、最も過小評価されているコウモリの本の家族だと思います。 オールスターウエスタン＃5 次は、私のコラムを長い間読んでいる個人にとって驚くことではないタイトルです：オールスター・ウエスタンとジョナ・ヘックス。 Jonah Hexは非常に長い間私のお気に入りのキャラクターであり、彼らがJonah Hexをキャンセルし、それをオールスターウエスタンに置き換え、ストーリーをGotham Cityに移したとき、私は非常に批判的でした。ジミー・パルミオッティとジャスティン・グレイは、ゴッサムに物語を基にしなければならないことで彼らに与えられた制限にもかかわらず、漫画の最高の物語のいくつかを語り続けています。彼らは輝く支持キャストを作成することができ、ジョナの輝きが何年もの間私のお気に入りのタイトルを作った魅力を失うことなく、ジョナの輝く性格を本の焦点として維持することができました。 本に関するいくつかの観察。最初の年の後、彼らはヨナをゴッサムから出て、ニューオーリンズなどのさまざまな町に戻ることができました。また、タイトルのマストヘッドは、オールスターウエスタンに重点を置いて、ジョナヘックスのオールスターウエスタン（小さな印刷物）と（はるかに大きなタイプ）に重点を置いて、ジョナヘックスをフィーチャーしたオールスターウエスタンから変更されました。これは、ジョナとしてのジョナがこのタイトルを販売していることであり、新しい52の立ち上げで使用したオールスターウエスタンではなく、このタイトルを販売していることがかなり確信しています。私が今まで見た中で最悪の混乱の1つである映画は、ジョナ・ヘックスのキャラクターは、コミックで最も独創的で暴力的で創造的なキャラクターの1つです。 （そしてボーナスとして、それはスーパーヒーローではありません）。 グリーンランタン＃19 最後に、私は新しいグリーンランタンが本当に好きです。それは本当に古いグリーンランタンとそれほど違いはありません。これが私が好きな理由かもしれません。私は昨年半（新しい52）にストーリーが少し濁っており、ジェフ・ジョンズの物語が苦しんでいると思うものの多くに苦しんでいることを認めます。物語はaになりますnd on and and endは、終わりがある場合、常に不活発です。しかし、私はまだこの本をお勧めします。なぜなら、非常に素晴らしい芸術のために、物語は始まるときは興味深いものです。また、最近、ピート・トマシ（バットマンとロビンから）がジェフ・ジョンズからグリーンランタンを引き継ぐことが発表されました。 探偵コミック＃19 私はもともと私のリストにこのタイトルを含めていませんでした。私はバットマンのタイトルがたくさんあると思っていたので、DCから本当に喜んだ本を見つけるために多くの時間を費やしました（私はそれをどれほど悲しいと思わないかを表現できませんかつてのようにDCが大好きです）。私が土壇場で追加しているタイトルは探偵コミックです。すべての走りはあなたを気にかけているわけではありませんが、ジョン・レイマンが引き継いだと考えているだけです。私は過去にこれについて議論しました、そして私はそれをもう一度言います、これはバットマンとロビンと一緒にそこにある最高のバットマンの本です。ジョン・レイマンはまた、私が好きなイメージのためにチューを書いていますが、噛むことを読んだことで、彼のバットマンがこれほど良いとは思わなかったでしょう。それはよく考えられています、物語はエキサイティングであり、芸術は素晴らしいです。見てみな。 私が述べたように、DCの新しい52に深く失望しているので、このリストをまとめるのに苦労しました。私は客観的になろうとし、新しい52をすべて読みました。 DCが彼らの行動をまとめて、ストーリー駆動型であり、素晴らしい全体的なパッケージであるTalonのようなより多くのタイトルを立ち上げることができることを願っています。 90年代から来ない良い作家がそこにいます（DCは最近90年代から多くのマーベルの作家を雇いました）。最近のイメージから来る創造的で素晴らしいタイトルのいくつかを見てください。創造性と才能がそこにあります。いつものように、このコラムのすべては私の意見であり、ウェストフィールドコミックやその従業員の考えや意見を反映していません。コメント、苦情、およびレビューコピーは、mfbway@aol.comに送信できます。 ありがとうございました。...

このパブリックは次のように提出されています。 ホームページのハイライト、 インタビューとコラム Nexus Omnibus Vol。 1 ロバート・グリーンバーガー そこで、1981年に自分のビジネスを気にして、コミックシーンを紹介しようとすることと、最近開発された資金調達コミックの配電会社の資金提供委員会の編集者であるリチャード・ブルニングという男から素材の束を手に入れました。バンドル内には、ネクサスと呼ばれる白人雑誌の最初の問題がありました。それは、主要なサプライヤーがこれらの人の背後にいて、読む価値があるかどうかを考えたことのない人によって描かれただけでなく、描かれました。 私は夢中になりました。そんなに、私はいくつかのマーケティング（常に自我のブースト）で抜粋された熱狂的な手紙を作成し、資金調達の折りたたみとシリーズが非常に最初のコミックに引き継がれた後でも仕事を擁護しました。短い順序で、マイク・バロンとスティーブ・ルードは、コミックで最も新鮮な声の2つを代表しました。どちらかといえば、これら2つは直接的な販売市場の見込みを象徴していました。それまでは、新しいビジネスが異なるタイプの漫画を提供するチャンスになりました。 そして、ネクサスは異なっていました。まず第一に、それはサイエンスフィクションであり、第二に、ヒーローは死刑執行人であり、星間空間の小道を掘り、罪を犯した人々を派遣しました。やがて、私たちは、彼がどのようにして傑出した力を得たかを正確に発見しました。これは、メルクとして理解されているエンティティから、そしてサポートキャラクターの活気に満ちた品揃えを満たすことができました。キャラクターはビジネスから会社に漂い、実際に100を超える問題が発生するまで、常にウェルカムハウスを発見しました。 ありがたいことに、Dark equineは一連のアーカイブの最初の80を収集しましたが、今では最初のNexus Omnibusが登場し、Nexus Volume 1＃1-3（黒と白の雑誌）、Nexus Volume 2＃1-を収集します。 11（キャピタルからの最初の6つ、ファーストからの最後の5つ）。タイミングは、キャラクターがダーク・イカの年齢で彼の最初の新しい出演をしたことについて、それほど良くなることはありませんでした。 この416ページのExtravaganzaは、あなたがキャラクターに不慣れな状況を見る価値があり、1988年に最高のアーティスト/ペンシラー/インカーまたはペンシラー/インカーチームを含む6つのアイズナー賞を獲得した理由をすぐに確認できます。最高級のシングル号/シングルストーリー、最高級の作家/アーティスト、最高級のアーティスト/ペンシラー/インカーまたはペンシラー/インカーチーム（Nexus：Origin、1993; 1988年の最高のアーティスト/ペンシラー/インカー/インカーチーム;最高のアーティスト/ペンシラーチーム/InkerまたはPenciller/Inkerチーム（Nexus：Executioner’s Song、1997）、および2008年のTodd Kleinによる最高のレター/レタリング。 NexusのHoratio Hellpopは、これらの権限を要求しませんでした。 「スーパーヒーローとしてのネクサスの最も興味深い要因は、彼が現れるたびに誰かが死ななければならなかったことでした。それが彼の仕事でした」とバロンは最近コミックブックリソースに語った。ヘルポップは、耐え難いほど不快な夢で命令を受け、痛みが完全に沈む前に獲物を捜索する必要がありました。 「世界とキャラクターは多様であり、複雑であり、私たちがアイデアを使い果たさないようにしています。 Nexusは、ドタバタからドラマ、マナーのコメディ、悲劇、そして再び戻ってきたものに向かっています。 Ylumは、さまざまな訪問者が注ぐだけでなく、より多くの進化を続けています。Hellpop自身と同様に、私たちは彼を面白くしようとしています。彼は彼が何を望んでいるか教えてくれます。彼は複雑な男です。」 キャラクターの複雑さと、物事を魅力的で驚くほどに保つ広大なストーリーテリングです。このシリーズは設立以来、現在の出来事の影響を受けていることが多い戦争と同様に、政治、政府、戦争に取り組んできました。 Hellpopは、彼の義務を果たしたり、彼が出会ったいくつかのより刺激的なレースに対処することを常に満足しているわけではありません。 「私たちは、政治的なメッセージで訪問者を頭の上に叩かずに楽しませることを目指します」とバロンは付け加えました。 プライベートレベルでは、彼はしばしば、魅力的なスンドラピールと一緒に去りました。最初は火星のスパイと最終的に彼の恋人です。 「バロンは常にプロットのアイデアの無料貢献に対して開かれています。これは私が幸せであり、彼を連れて行くことに興奮していることです」とルードはCBRに語った。...

このパブリックは次のように提出されています。 ホームページのハイライト、 プレスリリース 邪悪なアーニー＃1ダニエル・ブレトンによるカバー 2012年7月12日、ニュージャージー州ローレル山 – ダイナマイトホームエンターテインメントは、伝統的な混乱を明らかにして喜んでいます！キャラクターの邪悪なアーニーは、作家のジェシー・ブレイズ・スナイダーとアーティストのジェイソン・クレイグの革新的なチームのコミックに戻ります！邪悪なアーニーの世界では、永遠の論争が常に存在してきました。 Ardian Syaf、Nick Bradshaw、Tim Seeley、およびDan Breretonのカバーに加えて、2012年10月にこの邪悪なワイルド旅行に邪悪なアーニーにジャンプしてください！ Ardian Syafによる邪悪なアーニー＃1カバー 邪悪なアーニー＃1では、アーネストフェアチャイルドは優しい魂だけでなく優しい魂でした…いつか彼の何かが鳴り、アメリカの歴史で最も悪名高い殺人事件の1つに彼を導きました。彼の名前を665人殺害すると、「邪悪なアーニー」は、彼が始めた儀式を合計するだけでなく、悪魔との申し出を封印するために、さらに多くの殺人を必要とします。問題は次のとおりです。彼は実行されたばかりです！普通の少年が革で覆われた死の天使になったのはなぜですか？彼はそのような冒aspな力をどのように振る舞うのでしょうか？また、彼の恐ろしいスマイリーフェイスボタンの背後にあるトリックは何ですか？今年10月に邪悪なアーニー＃1の「悪の起源」のパート1を拾ってください！ 邪悪なアーニー＃1ニックブラッドショーによるカバー 「邪悪なアーニーに取り組んでいるのは非常に超現実的です」と、作家のジェシー・ブレイズ・スナイダーは述べています。 「私たちは確かにキャラクターの精神に忠実であり続けていますが、あなたの天国と地獄のオプスから少し多くの複合施設を望む人は、この新しい岩盤として機能する強力なアイデアと概念に驚かされるでしょう。シリーズ…そしてこの新しいカオスユニバース。」 ティム・シーリーによる邪悪なアーニー＃1カバー 「ジェシーがこの本を作曲するために何でもしていたのは、彼に満足している私たちの最初の満足からかなり削除されました。そのタイプの熱意とコミットメントと同様に、彼の作曲チョップ、プログラムのコミットメントは、今年後半に予想される多くの予想される紹介の1つを作成するための長い方法を進めます」 「2012年には邪悪な生活！」 邪悪なアーニー＃1プレビューページ1.ジェイソンクレイグによるアート。 「ダイナマイトのカオスで！キャラクター、私たちは漫画本の歴史の中で最も恐ろしいホラーキャラクターのいくつかを所有しています」と、ダイナマイトの社長と出版社のニック・バローチは付け加えます。 「邪悪なアーニーは、潜在的に最も有名なカオスです！キャラクター！」 邪悪なアーニープレビューページ2＆3。ジェイソンクレイグのアート 邪悪なアーニーは地獄の労働の実です。彼の魂をひねった悪の世界に乗ることに地獄に屈するサイコパスであり、彼の殺害は本当に私たちをアルマゲドンの瀬戸際に連れて行く地獄の軍隊のための募集ドライブであることを理解しません！彼は「良い」ことをしていると信じていますが、アーニーは本当に最大の悪を演じています。 邪悪なアーニー＃1プレビューページ16.ジェイソンクレイグによるアート Jesse Blaze Sniderは、漫画本の作家、Voice over Actor、TV/Radio Host、Semi-Proフットボール選手、ロックミュージシャンです。彼は、Twisted Sibling...